北京3月21日電 (記者 馬海燕)崔如琢藝術(shù)精品展和湯文選、湯立父子大寫意花鳥畫精品展今日同時在保利藝術(shù)館開展，三位寫意大家同時展出自己最得意的作品，讓人們看到大寫意花鳥畫的春天似乎已經(jīng)到來。

　　崔如琢藝術(shù)精品展共展出35件作品，其中不乏手卷和余屏樣式，側(cè)重于展現(xiàn)畫家在當代語境下立足中國傳統(tǒng)繪畫的突破創(chuàng)新。70歲的崔如琢欣然來到現(xiàn)場，與業(yè)界好友分享創(chuàng)作心得，并為畫冊簽名。簽名的隊伍排成十米長龍，但這位七旬老人絲毫不見疲憊。

　　崔如琢1944年生于北京，幼拜師鄭誦先習(xí)字，長投李苦禪門下學(xué)畫，為當代著名書畫家、鑒賞家、收藏家。早在20世紀80年代，崔如琢便先后收藏歷代藝術(shù)大師從宋元明清到近現(xiàn)代的書畫珍品，同時他亦在水墨天地里自由揮灑，其畫作近觀則感墨意筆法生動，遠觀則感磅礴蒼茫之意境，在當代水墨中可謂獨樹一幟。

　　崔如琢的畫作已經(jīng)得到市場檢驗，去年保利香港春拍時崔氏的受追捧使得今年拍賣方有熱情再次推出其專場。據(jù)悉，此次保利香港春拍專場中的22件崔如琢作品皆來自經(jīng)過藝術(shù)家本人認可的收藏家和藝術(shù)機構(gòu)收藏，總估價更是超過1.5億。

　　另一場由湖北畫家湯文選、湯立父子帶來的大寫意花鳥精品展，集合了這對畫壇父子近幾十年的創(chuàng)作精品。墨虎、乳豬、斗雞、鷺鷥、群雀在畫家筆下注入了人的情感，梅花、蘭草、勁松等常見題材亦風(fēng)韻別致，富有陽剛美讓很多人駐足。

　　2009年已經(jīng)離世的湯文選沒能出現(xiàn)在展覽現(xiàn)場。這位“20世紀最后的國畫巨匠”在50年代以反映現(xiàn)實生活的人物畫成名，在80年代轉(zhuǎn)攻寫意花鳥，以昂揚的大寫意精神，開“博大沉雄”之風(fēng)。其子湯立已經(jīng)67歲，他代表父親歡迎大家來看展。湯立天資稟賦，數(shù)十年的刻苦磨礪，使他卓然獨立于當今中國大寫意花鳥畫壇，讓人看到寫意畫的傳承。

　　當代著名藝術(shù)評論家尚輝表示，當代大寫意花鳥畫的衰落已是不爭的事實，這種衰落讓人們近些年很少看到新的富有個性的大寫意花鳥畫家出場，也很少在展覽中發(fā)現(xiàn)氣勢吞人、筆墨雄健的作品。當今中國正處在一個物質(zhì)至上主義時代，工具理性的技術(shù)主義消耗了當代人的精神品格，藝術(shù)的生活化和生活的藝術(shù)化掩蓋了當代人的貧弱激情，消費主義時代的個性關(guān)懷在某種意義上也消磨了當代人的獨立個性。

　　“當大寫意花鳥畫迷失了精神、放逐了個性的時候，我們可否在這個展覽里獲取曾經(jīng)擁有的某種動情與震撼？”尚輝這樣反問參觀者。(完)