和賀歲片時間段不一樣的是，藝術(shù)界的雙年展幾乎都在五六月份之后，比如最能挑逗中國藝術(shù)家PK意識的威尼斯雙年展通常在6月份左右啟動，而國內(nèi)的雙年展一般都安排在下半年，比如上海雙年展和成都雙年展等。央美舉辦的第二屆CAFAM雙年展顯然要打這個時間差，顯然，作為中國最高級別的學(xué)院派美術(shù)館全年的利用率就會更高。如果說2013年連續(xù)舉辦的博伊斯和沃霍爾文獻(xiàn)展打的是眼球戰(zhàn)略，緊跟其后的雙年展則顯示了央美美術(shù)館的品牌戰(zhàn)略。在這個早春舉辦的雙年展，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館更加凸顯了加入了全球藝術(shù)資源整合的進(jìn)攻路線和野心。
在我看來，2月28日至4月20日，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦的第二屆CAFAM雙年展更像是現(xiàn)在火爆的電視選秀節(jié)目“中國好歌曲”，選拔與展示未來策展人，也展示新一代策展的思維和方法。它的亮點在于，一方面是整合了學(xué)院新生代參展的人的力量，囊括了中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、法國Magasin美術(shù)學(xué)院、荷蘭Appel美術(shù)學(xué)院、美國加州藝術(shù)學(xué)院、英國皇家藝術(shù)學(xué)院六所頂級的藝術(shù)學(xué)院，這些策展人的身份都是“策展專業(yè)畢業(yè)并具有較出色策展成果的學(xué)生擔(dān)任策展人”。另一方面加入了導(dǎo)師制，邀請了國際重要藝術(shù)學(xué)院的策展專業(yè)指導(dǎo)教師為學(xué)術(shù)主持，教學(xué)意義的一面也就顯示了，因此第二屆CAFAM雙年展也將給更多策展人提供一個學(xué)習(xí)的現(xiàn)場，這是本屆CAFAM的一大特色。
中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館之所以重金打造雙年展，500萬的制作體量，堪稱央美單個藝術(shù)項目高投入，據(jù)展覽統(tǒng)籌王春辰介紹，幾乎是美術(shù)館一年的預(yù)算，是因為以王璜生為館長的團(tuán)隊捕捉到了一種新教學(xué)形態(tài)與學(xué)術(shù)實驗相結(jié)合的雙年展模式呼之欲出：一是可以重塑學(xué)院美術(shù)館的品牌力量，二是精英團(tuán)隊匯聚，再有就是央美全球范圍的資源整合，成為一種新形態(tài)的雙年展模式領(lǐng)銜者。
不過，從另一方面來說，我的觀點是，現(xiàn)時代的雙年展，還是需要具備互聯(lián)網(wǎng)的“用戶思維”。關(guān)鍵是雙年展能不能找到當(dāng)下用戶體驗的“痛點”。新形態(tài)的雙年展信息如何為“用戶”所吸收。比如，其一，“專注”，雙年展選擇一個“切入點”，打造讓人深刻的現(xiàn)場體驗產(chǎn)品，在美術(shù)館有限的場地里，如何讓“用戶”體驗到策展的“專注”;其二，極致，展覽現(xiàn)場能否打造極致的“產(chǎn)品”，也就是能否讓“用戶”產(chǎn)生尖叫的藝術(shù)作品或者是創(chuàng)新的藝術(shù)思維方式;其三是“精益”，這個展覽所呈現(xiàn)的作品是不是精益求精的，而不是為雙年展而雙年展，這之前雙年展的作品粗制濫造已經(jīng)成為了詬病。其四，展覽能否體現(xiàn)“快速迭代”的藝術(shù)創(chuàng)新理念，“天下武功，唯塊不破”，這個展覽成功的前提就是有沒有新的東西，如果沒有這個展覽就無法成為好的產(chǎn)品讓用戶賣單;其五是，展覽的傳播“媒介化”，再也不是單方面的傳統(tǒng)媒體來報道，而是“讓用戶來傳播”，用戶產(chǎn)生價值，好的展覽用戶就是點贊，不好的就給差評，不再是以策展人的知名度，或者是資金投資的大小為評判標(biāo)準(zhǔn)。
“雙年展”雖然是泊來品，但是經(jīng)過這么多年中國似內(nèi)容填鴨，一些不同特色和定位的雙年展模式也越發(fā)清晰，比如政府，民營，學(xué)院系統(tǒng)——中國本土雙年展三足鼎立的形態(tài)就此形成：
一是政府背景主導(dǎo)的城市文化名片型雙年展，以開啟于1996年的上海雙年展最為典型，租金全部由上海市政府買單，整個包裝也越來越符合這個最國際化城市的內(nèi)在藝術(shù)文化需求。這個類型的雙年展最有意義的一面是，藝術(shù)資源為這座城市的藝術(shù)文化提供了新的資源和視覺思維啟發(fā)，比如上海世博會就是運(yùn)用了雙年展積淀所帶來的策展思路。
二是民營資本所主導(dǎo)的雙年展，以成都雙年展為例，這個平臺讓更多的本土化策展人有了長足的用武之地，在不同程度方面推進(jìn)了中國當(dāng)代藝術(shù)的進(jìn)程化，尷尬的是民營系的力量一旦遭遇老板個人經(jīng)濟(jì)問題時，這個平臺就面臨土崩瓦解，從這個角度來看，成都雙年展因為實際投資人鄧鴻出事之后何去何從，現(xiàn)在還沒有明確的跡象顯示。
三是學(xué)院派的力量，以央美美術(shù)館創(chuàng)辦的CAFAM雙年展為代表，這個系統(tǒng)結(jié)構(gòu)的雙年展，又把雙年展拉回到了一個學(xué)術(shù)交流背景凸顯的模式里，碰撞、討論和交流重新成為激發(fā)點，不像其他雙年展實際上已經(jīng)淪為名利場，多數(shù)藝術(shù)家為爭奪入場券一方面爭破頭皮，另一方面為搶奪眼前以超大體量的意義空洞的作品出現(xiàn)，大大把雙年展之于藝術(shù)的價值重塑和藝術(shù)觀念創(chuàng)新的力量承載意義所消解。
央美美術(shù)館舉辦的CAFAM雙年展，能否解決展覽的“痛點”，更好地為“用戶思維”，我想這是基于創(chuàng)新、教學(xué)、實踐為一體的雙年展所承載的意義。就像中國好歌曲選擇未來的好創(chuàng)作者一樣選擇未來的“策展人”和“藝術(shù)家”，如何能夠解決展覽的“痛點”問題，我想這個問題對于即將舉辦的第二屆CAFAM是一個最好的懸念。這個“懸念”也將是其他策展人當(dāng)下無法回避的共同問題。