但是，如果我們放長眼光來看，就會發(fā)現(xiàn)，許多小的變化都在大潮流之中。這種大潮的變化，以一百年來計算，也不為長。

歷史總是驚人地相似。從藝術(shù)大潮的變遷的角度來看 19世紀(jì)到20世紀(jì)變遷，可以概括為由美向丑的變遷。20世紀(jì)到 21世紀(jì)的變遷，就有可能是由丑向美的回歸。不少眼光較長的批評家，已經(jīng)做出美的回歸的預(yù)言，而今天的藝術(shù)似乎正在按照預(yù)言的方向發(fā)展。難道真的應(yīng)驗了“預(yù)言導(dǎo)致預(yù)言的實現(xiàn)”?!

需要指出的是，回歸不是倒退，而是進(jìn)步。西方歷史上的文藝復(fù)興，中國歷史上的古文運動，其實都是借古開新，推動了文學(xué)藝術(shù)的大發(fā)展。重復(fù)歷史，既不可能，也不可取。王少倫和朱春林，是當(dāng)代中國出類拔萃的油畫家。他們的作品，集中體現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)中的這種新趨勢。

首先，體現(xiàn)在技巧錘煉上。由于照相技術(shù)日新月異的發(fā)展，有人斷言繪畫的使命已經(jīng)完成。但是，繪畫依然保持著強大的生命力，并沒有隨著這種斷言而消失。同樣的情況也發(fā)生在其他藝術(shù)領(lǐng)域。電影并沒有終止戲劇，錄音技術(shù)并沒有終止音樂演唱和演奏。如果美聲可以繼續(xù)存在，就不用擔(dān)心美術(shù)有可能消失。今天的油畫家，完全可以像美聲歌唱家一樣去探索和錘煉自己的技巧，并且通過技巧的門檻拉開藝術(shù)與大眾文化的距離。王少倫和朱春林，經(jīng)過長期的摸索和錘煉，在油畫語言上形成了自己的風(fēng)格。他們的油畫語言可以說字正腔圓，格調(diào)高，氣質(zhì)雅，不炫技，不媚俗。沒有長期的修養(yǎng)和出色的天賦，要取得這樣的成就談何容易。

其次，體現(xiàn)在人文關(guān)懷上。當(dāng)代藝術(shù)在追求社會批判性的道路上，不僅降低了技巧難度，而且淡薄了人文關(guān)懷。作為人文學(xué)科的重要成員，沒有堅定的人文信念，就很有可能會迷失在回家的途中。所謂人文信念，就是對正面價值的堅守，對正能量的呼喚。王少倫和朱春林的作品，始終沒有離開這種人文信念。從他們的作品中，我們可以看到更多的是希望而不是絕望，是肯定而不是否定，是同情而不是無情。他們的作品，可以激發(fā)人們追求美好生活的勇氣。

再次，體現(xiàn)在傳統(tǒng)認(rèn)同上。不同文化有不同的審美趣味，它們像語言和習(xí)俗一樣根深蒂固，可以相互影響，但不能相互取代。在西方文化中發(fā)展起來的油畫所體現(xiàn)的趣味，與在中國文化中發(fā)展起來的國畫有所不同。在19世紀(jì)末和 20世紀(jì)初，西方畫家曾經(jīng)通過大量借鑒中國繪畫的元素，推動了繪畫的發(fā)展。到了21世紀(jì)，在進(jìn)一步融合東西方繪畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推動繪畫的發(fā)展，這個任務(wù)似乎適合由中國畫家來承擔(dān)。

王少倫和朱春林在充分掌握油畫語言的基礎(chǔ)上，有意識地融入中國繪畫的格調(diào)和趣味，從而讓他們的作品呈現(xiàn)出獨特的面貌。在王少倫和朱春林的作品中，東西方繪畫的融合，不是通過簡單的題材和語言嫁接而實現(xiàn)的，而是通過深層次的精神層面的結(jié)合而實現(xiàn)的。這種結(jié)合沒有以犧牲油畫的特點為代價，在充分展示油畫的魅力的基礎(chǔ)上，體現(xiàn)中國文化強調(diào)格調(diào)和品位的審美趣味，從而豐富了油畫的審美特質(zhì)，拓展了油畫表現(xiàn)的領(lǐng)域。

我們希望王少倫和朱春林的展覽，能夠喚起藝術(shù)界對藝術(shù)本體的關(guān)注和討論;希望類似的展覽和討論能夠持續(xù)下去，為以標(biāo)新立異而自豪的藝術(shù)領(lǐng)域，找到不變的基準(zhǔn)。