2010年10月19日，英國國立維多利亞與艾伯特博物館(V&A)與央美美術(shù)館合辦的“編碼與解碼——國際數(shù)字藝術(shù)展”在央美美術(shù)館開幕，馮夢波作為中國唯一受邀的藝術(shù)家參展。

記者：據(jù)了解，您很喜歡古典的東西?

馮夢波：對啊，我是很喜歡。

記者：那您當初怎么想到用數(shù)字與新媒體的形式來表現(xiàn)古典的題材呢?看您的早期作品《私人照相簿》實際上也是用新媒體藝術(shù)表達了很傳統(tǒng)的情感，您是怎么找到兩者的結(jié)合點呢?

馮夢波：我是喜歡古典的東西，但我從來想過要用新媒體與電腦技術(shù)來做古典的事啊。我不會限制作品的題材，也不會限制作品的媒介;因為藝術(shù)是一生的事情，藝術(shù)作品會有很多，并沒有非要限制在某個領域之內(nèi)。

記者：我記得您很有名的一件作品是以“四王”山水為題材的。

馮夢波：對，叫《亂碼：山水》。

記者：作品的題目是“亂碼”，而此次展覽的主題是“編碼與解碼”，那么您對“編碼與解碼”是怎么理解的?您是不是一直在做一位“解碼者”與“編碼者”?

馮夢波：這只是個題目而已。作品與題目之間有一定的關(guān)系，但不是絕對的、一比一的關(guān)系。比如我這次的作品實際已經(jīng)想了幾年，恰逢有這樣一個機會，就能夠很快地把它做出來。

記者：此次參展的作品有什么特別之處嗎?

馮夢波：這次的作品實際上是一款電子游戲，當然這款電子游戲在這次展出時是不互動的，它會自動運行。

記者：這件作品的名字叫做《不太晚》，它有什么含義或者緣起么?

馮夢波：本來這件作品是沒有想好題目的。這次展映的是書法和抽象繪畫的一個系統(tǒng)，其實之前也有過這樣的系統(tǒng)——“自動繪畫機”，但以前是用機械的東西來做，這次是用數(shù)字化的方式，用電子游戲來做，這個是有點不一樣的地方。

題目后來我一直在想。因為這個作品中出現(xiàn)很多漢字，頻率最高的就是“晚”，所以我就想這個作品叫做《不太晚》比較好。而且這個作品中也用了我朋友“新褲子樂隊”的一首歌，就叫做《不太晚》，所以那個聲軌也出現(xiàn)在我的作品里面——題目就是這么來的。

記者：您從小就喜歡玩電子游戲?

馮夢波：對啊，很喜歡。

記者：游戲?qū)δ纳詈蛣?chuàng)作產(chǎn)生很大影響，那么，您覺得“游戲”和“讀書”那個更重要呢?

馮夢波：讀書肯定更重要，當然游戲也是絕對不能少的……一課，呵呵。如果我來上課的話，電子游戲，我不敢說必修課，但至少作為一門選修課是應該的。譬如我在網(wǎng)上看到一所大學，電子游戲是必修課，而且指定了某一兩個電子游戲。

記者：據(jù)了解，這次(中央美院)美術(shù)館向英方推薦了三位藝術(shù)家。

馮夢波：好像是。

記者：他們最終選定了您，您對此怎么看?您覺得自己的優(yōu)勢在哪里?

馮夢波：這是他們(V&A)的考慮，他們的決定吧。

記者：那您知道英方的大致考慮是怎么樣的嗎?

馮夢波：這我真的不知道，當初我連題目都沒有，別人可能有現(xiàn)成的作品但我沒有。他們只是知道我而已，可能也看過一些我以前的作品，然后作了一些綜合的比較。

記者：我看過您說的一句話，覺得特別有意思：“真實的世界終將消失，數(shù)字化才是唯一的真實”?

馮夢波：(很幽默地)恩，聽著有點可怕有點慘哈?但事兒真有可能是這樣的?，F(xiàn)在生活中很多事情就是這樣在發(fā)生，不由你的意志。比如很多人喜歡模擬的東西，喜歡磁帶，喜歡這個那個，但已經(jīng)由不得你了，現(xiàn)在的東西就只能下載。唱片公司都快沒了，都沒有CD賣了，這是很快的事情。

記者：一切都會被數(shù)字化的東西代替么?就像您一樣養(yǎng)狗也要養(yǎng)電子的，呵呵。

馮夢波：對啊，以前很多人都愿意買張CD，起碼還有個封面、有個盒子拿在手里，現(xiàn)在就沒有了。包括書，想找個紙本的，但很可能買不到這本書，也可能將來就真的只能下載了。但“書”本身還在，要讀書的這個動作還在，讀書的意義還在。但它缺少了一些所謂“模擬世界”的感受，比如“紙、墨”的氣息，想放哪放哪，想打開某一頁就立刻就(指著)“這，在這兒”等等，這種感覺可能就沒有了，它會產(chǎn)生一些變化。

記者：您是版畫系畢業(yè)的，怎么轉(zhuǎn)化到新媒體藝術(shù)?

馮夢波：我喜歡各種各樣的玩具，版畫系的很多機械對我來說就是好玩兒嘛。

記者：比如說什么?

馮夢波：各種銅板機等以及處理的那些過程，就像小孩在畫游戲涂鴉，玩土、玩泥、玩水都是這樣的，很有意思。

記者：您對現(xiàn)在仍然在做比較傳統(tǒng)的版畫作品的藝術(shù)家有什么看法?

馮夢波：超級尊重!我自己也經(jīng)常做手工的東西，實際上我的很多作品都是手工的勞動。一直覺得這些非常必要，沒有取代的可能。從個人的情感和對藝術(shù)史的理解，我覺得這些不會被取代。比如油畫、國畫、書法，任何用手、用筆而不用任何電的這些媒介都會是永遠的，我希望它們能永遠的存在下去。它們非常的寶貴而且很有價值。我覺得媒介沒有高下只有新舊。

記者：好，謝謝您。

馮夢波：沒事兒，別客氣。

采訪手記

2010年10月19日，英國國立維多利亞與艾伯特博物館(V&A)與央美美術(shù)館合辦的“編碼與解碼——國際數(shù)字藝術(shù)展”在央美美術(shù)館開幕，馮夢波作為中國唯一受邀的藝術(shù)家參展。

馮夢波，1966年出生于北京，1991年畢業(yè)于中央美術(shù)學院版畫系，后來成為中國數(shù)字與新媒體藝術(shù)的領軍人物，他的許多作品如《我的私人照相簿》《亂碼：山水》《游戲結(jié)束：長征》《重啟：長征》等都在藝術(shù)界引起巨大反響。

采訪結(jié)束后與馮老師閑聊，得知他現(xiàn)在我院多媒體工作室作為編外人員長期教學，對央美懷有深厚的情感，“在美院很幸福啊。”他笑著感嘆道。想起發(fā)布會上他說起今天是兒子11歲的生日，也是滿臉幸?！屓烁惺艿揭环N活生生的藝術(shù)家的存在，也正是基于此，才有活生生的藝術(shù)存在。