2010年6月19日，由今日美術(shù)館主辦的“申玲、王玉平作品展”將在今日美術(shù)館2號館2層展出。本次作品展是兩位伉儷藝術(shù)家繼1987年、1993年之后的第三次聯(lián)展。

申玲是當(dāng)代藝術(shù)界女藝術(shù)家的杰出代表之一。她擅長使用強(qiáng)烈的色彩，又對日常生活有近乎癡迷的執(zhí)著。無論是人體的熱烈或人心的愉悅，她都可以用純粹的色彩進(jìn)行淋漓的傳達(dá)，每一細(xì)節(jié)和瞬間都煥發(fā)著熱情的想象力和表達(dá)欲望。

這正如藝術(shù)家在自述中說：“我依賴大量的速寫和默寫，在觀察生活及感悟生命的過程中，借用這種方式把模糊的感覺變成清晰可見的圖象符號，仿佛我每天的心情日記，我憑自己的感覺，以平常心去畫我周圍的人和事，這是我永遠(yuǎn)不變的主題。用心說話，是我永遠(yuǎn)不變的表達(dá)方式。我要盡情地表現(xiàn)生命，表現(xiàn)愛，表現(xiàn)生活中的一切淚與笑?！?br/>
王玉平對于色彩的敏感來自他對特別的感情經(jīng)歷的反應(yīng)。因此，他的作品總是可以為觀眾提供一扇窗，人們通過這扇窗得以窺見他的靈魂深處。藝術(shù)家的感情、無論是意氣風(fēng)發(fā)還是平和安祥，都定格在了色彩繽紛的作品中，使人們?nèi)菀最I(lǐng)會和認(rèn)同。而觀眾也都在日復(fù)一日中，體驗著并不相同的心情情緒。

兩位的畫作正如中國美術(shù)館館長范迪安在展覽前言中所序：“作為當(dāng)代畫壇老將，他們的作品曾經(jīng)留給人們熱烈的、表現(xiàn)性極強(qiáng)的印象，例如王玉平曾經(jīng)畫的那些頗有象征意味的大魚以及赫然醒目的人物大肖像，申玲以往畫的生活中的飲食男女，刻畫了社會轉(zhuǎn)型期中人的身份與關(guān)系，都是當(dāng)代藝術(shù)中的代表。而他們大刀闊斧、濃墨重彩、性情畢現(xiàn)的風(fēng)格，更是體現(xiàn)了他們鮮明的當(dāng)代意識。”

而正是因為申玲、王玉平近幾年兩個人沒有共同辦過畫展，因此，此次在今日美術(shù)館展出的作品，大多是藝術(shù)家近兩年的新作。雖然他們的風(fēng)格基調(diào)基本沒有變化，但他們對生活的體察則更加具體實在。

申玲的作品更多的增添了感性，她畫筆下的人物，特別是女性的眼神和身段，以及各色植物，既是看到的造型，更是體察到的意態(tài)，活脫脫地刻畫出了個體的生命。她拒絕了曾經(jīng)擅長的色彩，用素描的手法勾描眼中所見，用緩慢的線條留住了近距離生活與時光。

王玉平的作品，雖然色彩依舊強(qiáng)烈和率性，但色彩的結(jié)構(gòu)更加自由和多變。色彩本身的氣質(zhì)和意趣沖破了形象的局限，成為耐人尋味的語言。他用丙烯加油畫棒的方法，保留了色塊的松動感和隨機(jī)性，又增添了隨形而發(fā)的筆線，在滋潤的色蘊中提示出具體的末梢細(xì)節(jié)，讓人的視覺感受豐富起來。